Nationalmuseum - evenemang

Panelsamtal: Vems stränder? Om kustsemester i överturismens tidevarv

Nationalmuseum — Wed, 30 Sep 2026 10:26:50 +0200

Tid: 2026-11-12, 18:00 – 18:30 CET
Plats: Södra ljusgården, Nationalmuseum, Södra Blasieholmshamnen 2, Stockholm

Vem tillhör stranden – då, nu och i framtiden? Vem gynnas av överfyllda stränder och ökat resande till kusterna? Och vilka idéer finns i Sverige och Europa för att skapa en hållbar kustturism? Lyssna till ett högaktuellt panelsamtal med Jan Henrik Nilsson, Caroline Elgh, Maria Ros Hjelm och Carl-Johan Olsson. Moderator för samtalet är Martina Pierrou.

Torsdag 12 november 2026, kl 18:00–19:30
Gratis
Begränsat antal platser, förbokad biljett behövs
Södra ljusgården, entréplan

Nationalmuseums aktuella utställning Till havet! belyser utvecklingen av bad- och kustturismen och hur den har framställts i konsten mellan cirka år 1870 och 1945. Än idag inspireras samtida konstnärer av turismen, men också av dess konsekvenser för klimat och miljö. Sedan efterkrigstiden har det som en gång i tiden var ett nöje för få lett till charterresornas massturism och slutligen – på vissa platser – till överturism.

I panelsamtalet undersöker vi ur olika perspektiv hur turismen (och i synnerhet strand- och havsturismen) under de senaste 70 åren har utvecklats till ett problem för både lokalbefolkningen och klimatet. Protester mot överturismen, inte minst i Sydeuropas semesterregioner, har skapat en ökad medvetenhet i samhället om att framtidens semestrande behöver ske på andra villkor.

Medverkande:

Maria Ros Hjelm (VD och generalsekreterare för Svenska Turistföreningen)

Caroline Elgh (doktorand, Linköpings universitet)

Jan-Henrik Nilsson (universitetslektor i ekonomisk geografi, Lunds universitet)

Carl-Johan Olsson (en av kuratorerna för Till havet!, Nationalmuseum)

Samtalsledare:

Martina Pierrou (journalist och programledare på Sveriges Radio)

Konsthistoriskt seminarium: Hur man badade i havet förr

Nationalmuseum — Wed, 30 Sep 2026 10:18:46 +0200

Tid: 2026-10-23, 15:30 – 16:30 CEST
Plats: Södra ljusgården, Nationalmuseum, Södra Blasieholmshamnen 2, Stockholm

Hur kom vårt moderna bad- och strandliv till? På 1800-talet, när man började bada i havet, gjorde man det av rent medicinska skäl. Hur, när och varför förändrades det så småningom? Hur upplevde folk sina kroppar när de badade och hur badade de? Forskaren Wiebke Kolbe berättar.

23 oktober kl 15:30–16:30
Gratis
Ingen förbokning
Södra ljusgården, entréplan

Föreläsningen belyser badlivets utveckling från tidigt 1800- till tidigt 1900-tal. Då hade vårt moderna strand- och badliv kommit till. Det är alltså en central fritids- och semesterpraktiks historia som berättas. Den började som något helt annorlunda för drygt 200 år sedan. Föreläsningen bygger på exempel mest från Tyskland, men även från andra länder. Den sätter folks sociala praktiker och upplevelser i centrum och kontextualiserar dem historiskt.

Wiebke Kolbe är professor i modern historia vid Lunds universitet och har forskat och publicerat om de tyska havsbadens historia i många år. Nationalmuseums utställning Till Havet! bygger till stora delar på Kolbes forskning.

Designsamtal med Therese Lindahl

Nationalmuseum — Wed, 19 Aug 2026 06:52:09 +0200

Tid: 2026-11-19, 18:00 – 19:00 CET
Plats: Södra ljusgården, Nationalmuseum, Södra Blasieholmshamnen 2, Stockholm

Samtalsserien där vi diskuterar hur design kan bidra till en positiv samhällsutveckling fortsätter under hösten. Hur arbetar formgivare för att hitta lösningar på komplexa problem? Höstens sista designsamtal gästas av Therese Lindahl som forskar om mänskliga beteendemönster och hur design kan bidra till att förändra dem för en mer hållbar utveckling.

Torsdag 19 november, kl 18:00–19:00
Gratis
Begränsat antal platser, förbokad platsbiljett behövs
Biljetterna släpps onsdag 19 augusti
Samtalet hålls på svenska

Therese Lindahl är docent i nationalekonomi och programchef på Beijerinstitutet vid Kungl. Vetenskapsakademien. Lindahls forskning fokuserar på mänskligt beteende och hållbar utveckling. Vilka motiv och drivkrafter ligger till grund för människors handlingsmönster och hur kan design bidra till att förändra dem? Påverkar designen av en tallrik hur mycket mat som kastas?

Samtalsledare meddelas senare.

Designsamtal med Roberto Verganti

Nationalmuseum — Wed, 19 Aug 2026 06:46:03 +0200

Tid: 2026-10-22, 18:00 – 19:00 CEST
Plats: Södra ljusgården, Nationalmuseum, Södra Blasieholmshamnen 2, Stockholm

Samtalsserien där vi diskuterar hur design kan bidra till en positiv samhällsutveckling fortsätter under hösten. Hur arbetar formgivare för att hitta lösningar på komplexa problem? Höstens andra gäst är professor Roberto Verganti som forskar om design och känslor.

Torsdag 22 oktober, kl 18:00–19:00
Gratis
Begränsat antal platser, förbokad platsbiljett behövs
Samtalet hålls på engelska

Hur kan formgivare ladda föremål och företeelser med betydelse för människor? Hur kan design vara meningsfull för såväl företag som samhälle?

Roberto Verganti är professor för Art and Innovation på Handelshögskolan i Stockholm samt verksam vid Harvard Business School. Vergantis forskning handlar om design och känslor. Ett av Vergantis återkommande begrepp i diskussioner om design är ”love”.

Samtalsledare meddelas senare.

Designsamtalen fortsätter den 19 november med Therese Lindahl.

Designsamtal med Simone Farresin från Formafantasma

Nationalmuseum — Fri, 26 Jun 2026 14:16:39 +0200

Tid: 2026-09-17, 18:00 – 19:00 CEST
Plats: Södra ljusgården, Nationalmuseum, Södra Blasieholmshamnen 2, Stockholm

Samtalsserien där vi diskuterar hur design kan bidra till en positiv samhällsutveckling fortsätter under hösten. Hur arbetar formgivare för att hitta lösningar på komplexa problem? Säsongens första gäst är Simone Farresin från den italienska designduon Formafantasma, i samtal med brittiska designkritikern och författaren Alice Rawsthorn.

Torsdag 17 september, kl 18:00–19:00
Gratis
Begränsat antal platser, förbokad platsbiljett behövs
Biljetterna släpps onsdag 19 augusti
Samtalet hålls på engelska

Den italienska designduon Formafantasma är en av de mest inflytelserika aktörerna inom samtida design. Vid sidan av samarbeten med företag som Prada, Ferrari, Lobmeyer och Artek har designerna Andrea Trimarchi och Simone Farresin kurerat nyskapande utställningar och forskningsprojekt. De utforskar komplexa, ofta kontroversiella områden inom design, som brister i den globala handeln med återvinning av digitalt avfall och det koloniala arvet inom ull- och träindustrin.

Alice Rawsthorn är en välrenommerad författare som bland annat skrivit böckerna Design Emergency: Building a Better Future (2022), Design as an Attitude (2018), Hello World: Where Design Meets Life (2013). Tillsammans med Paola Antonelli, senior design- och arkitekturcurator på MoMA i New York, gör Rawsthorn podden Design Emergency där de samtalar om hur designer kan bidra till en positiv förändring.

Designsamtalen fortsätter den 22 oktober med Roberto Verganti och den 19 november med Therese Lindahl.

Samtal: Built Different – Framtidens material

Nationalmuseum — Wed, 03 Jun 2026 14:58:19 +0200

Tid: 2026-06-11, 15:00 – 16:00 CEST
Plats: Södra ljusgården, Nationalmuseum, Södra Blasieholmshamnen 2, Stockholm

Material förändras konstant. Hur vi skapar, konsumerar och tänker kring det vi bär på oss håller på att förändras med det. I panelen "Built Different" har röster från politik, forskning, design och industri samlats för ett samtal om biobaserade material, cirkulära system och hur nästa generations designtänkande faktiskt kan se ut.

Alice Bah Kuhnke – Politiker och hållbarhetsförespråkare som driver frågor kring klimat, kultur och social rättvisa på europeisk nivå.
Hanna Hobohm Skoog (Axfoundation) – Leder programområdet Framtidens Material på Axfoundation för att utveckla lösningar för cirkulära och resurseffektiva materialsystem.
Cilla Robach (Nationalmuseum) – Curator och designchef som lyfter designens roll i samhällsutveckling och hållbar omställning genom kultur och utställningar.
Ellen Flybäck (Science Park Borås) – Leder initiativ inom textil innovation och hållbar materialutveckling för att forma framtidens mode- och textilindustri.
Felix von Bahder (Deadwood) – Medgrundare av Deadwood, som skapar mode av återvunnet läder och visar hur cirkulär design kan utmana traditionell produktion.
Moderator: Konrad Olsson – Journalist och grundare av Scandinavian MIND som utforskar mötet mellan mode, teknik, hållbarhet och framtidens kultur.

Tid
Torsdag 11 juni kl 15:00–16:00

Kostnad
Gratis

Plats
Södra ljusgården, entréplan

Mer information
https://www.nationalmuseum.se/temadag-om-mode-built-different-med-space-by-sthlmfw

Ett samtal om skulptur, med Johanna Gustafsson Fürst

Nationalmuseum — Tue, 07 Apr 2026 15:06:38 +0200

Tid: 2026-05-08, 15:30 – 16:30 CEST
Plats: Södra ljusgården, Nationalmuseum, Södra Blasieholmshamnen 2, Stockholm

Vad kännetecknar en skulptur? Blir den konstnärliga upplevelsen annorlunda av en skulptur än av en målning? På vilket sätt skiljer det sig att vara skulptör idag mot på Sergels tid? På vilket sätt kan det likna det varandra? Lyssna på ett samtal med konstnären Johanna Gustafsson Fürst och Nationalmuseums intendent Linda Hinners.

Tid
Fredag 8 maj, kl 15:30–16:30

Kostnad
Gratis

Plats
Södra ljusgården, entréplan

Mer information
https://www.nationalmuseum.se/...

Konsthistoriskt seminarium: Artemisia Gentileschi, historiemålare under den europeiska barocken

Nationalmuseum — Tue, 07 Apr 2026 14:54:02 +0200

Tid: 2026-04-24, 14:00 – 15:00 CEST
Plats: Södra ljusgården, Nationalmuseum, Södra Blasieholmshamnen 2, Stockholm

Artemisia Gentileschi var en av de få kvinnor som slog igenom som historiemålare under den europeiska barocken. Som så många andra konstnärer inspirerades hon av Caravaggio. Hur tolkar vi hennes konst i dag? Med konsthistorikerna Görel Cavalli-Björkman och Eva-Lena Bergström.

Tid
Fredag, 24 april, kl 14:00–15:00

Kostnad
Gratis

Plats
Södra ljusgården, entréplan

Mer information
https://www.nationalmuseum.se/...

Keramik över gränser – en kväll om Wilhelm Kåge, Shōji Hamada och Mingeirörelsens arv

Nationalmuseum — Tue, 07 Apr 2026 14:49:34 +0200

Tid: 2026-04-23, 18:00 – 19:30 CEST
Plats: Södra ljusgården, Nationalmuseum, Södra Blasieholmshamnen 2, Stockholm

Upptäck den nya utställningen Wilhelm Kåge & Shōji Hamada, hör ett föredrag om Mingeirörelsen och lyssna på ett samtal med den japanska keramikern Tomoo Hamada. Programmet sker på svenska och engelska.

Tid
Torsdag 23 april, kl 18:00–19:30

Biljetter
Gratis. Begränsat antal platser, förbokad biljett behövs

Plats
Södra ljusgården, entréplan

Språk
Svenska och engelska

Mer information
https://www.nationalmuseum.se/...

Alice Rawsthorn in conversation with Hella Jongerius

Nationalmuseum — Mon, 09 Feb 2026 09:42:21 +0100

Tid: 2026-03-05, 18:00 – 19:00 CET
Plats: Södra ljusgården, Nationalmuseum, Södra Blasieholmshamnen 2, Stockholm

Under våren 2026 kommer designexperten Alice Rawsthorn till Nationalmuseum för att samtala med några av världens mest kända designer om hur design kan bidra till en positiv samhällsutveckling. Hur arbetar de för att hitta lösningar på komplexa problem? Första gästen i samtalsserien är den nederländska formgivaren Hella Jongerius.

Torsdag 5 mars, kl 18:00–19:00
Gratis
Begränsat antal platser, förbokad platsbiljett behövs
Samtalet hålls på engelska

Hur kan maskinella processer göras mer mänskliga och ekologiskt hållbara? Den nederländska formgivaren Hella Jongerius har utmanat gränserna mellan hantverk och industri i decennier. Hennes design utgår från omfattande studier av färg, form, material och texturer, vilket inte minst var tydligt i hennes utställning Breathing Colour på Nationalmuseum 2019. Den 14 mars 2026 öppnar en stor retrospektiv utställning med Jongerius design på Vitra Designmuseum i Weil am Rhein.

Alice Rawsthorn är en välrenommerad författare som bland annat skrivit böckerna Design Emergency: Building a Better Future (2022), Design as an Attitude (2018), Hello World: Where Design Meets Life (2013). Tillsammans med Paola Antonelli, senior design- och arkitekturcurator på MoMA i New York, gör Rawsthorn podden Design Emergencydär de samtalar om hur designer kan bidra till en positiv förändring.

Fler samtal i serien:
Alice Rawsthorn in conversation with Gabriel Fontana
Torsdag 16 april, kl 18:00–19:00

Alice Rawsthorn in conversation with Ilse Crawford
Torsdag 7 maj, kl 18:00–19:00

Alice Rawsthorn in conversation with: Gabriel Fontana

Nationalmuseum — Mon, 09 Feb 2026 09:42:07 +0100

Tid: 2026-04-16, 18:00 – 19:00 CEST
Plats: Södra ljusgården, Nationalmuseum, Södra Blasieholmshamnen 2, Stockholm

Torsdag 16 april, kl 18:00–19:00
Gratis
Begränsat antal platser, förbokad platsbiljett behövs
Samtalet hålls på engelska

Hur kan fysisk aktivitet bidra till inkluderande möten i stället för individuella prestationer? Den franske designern Gabriel Fontanavill skapa ett mer rättvist, tryggt och inkluderande samhälle. Med målet att frigöra sportområdet från könsmässiga och etniska stereotyper har han utvecklat den nya idrotten multiform. Där värderas samarbete och empati högre än tävlingsmomentet. 2018 tog Fontana examen vid Design Academy Eindhoven, men han har redan gjort projekt med Nike, för OS i Paris 2024 och Venedigbiennalen 2025.

Alice Rawsthorn är en välrenommerad författare som bland annat skrivit böckerna Design Emergency: Building a Better Future (2022), Design as an Attitude (2018), Hello World: Where Design Meets Life (2013). Tillsammans med Paola Antonelli, senior design- och arkitekturcurator på MoMA i New York, gör Rawsthorn podden Design Emergencydär de samtalar om hur designer kan bidra till en positiv förändring.

Fler samtal i serien:
Alice Rawsthorn in conversation with Ilse Crawford
Torsdag 7 maj, kl 18:00–19:00

Alice Rawsthorn in conversation with: Ilse Crawford

Nationalmuseum — Mon, 09 Feb 2026 09:41:51 +0100

Tid: 2026-05-07 18:00 CEST
Plats: Södra ljusgården, Nationalmuseum, Södra Blasieholmshamnen 2, Stockholm

Under våren 2026 kommer designexperten Alice Rawsthorn till Nationalmuseum för att samtala med några av världens mest kända designer om hur design kan bidra till en positiv samhällsutveckling. Hur arbetar de för att hitta lösningar på komplexa problem? Sista gästen i samtalsserien är den brittiska designern Ilse Crawford.

Torsdag 7 maj, kl 18:00–19:00
Gratis
Begränsat antal platser, förbokad platsbiljett behövs
Samtalet hålls på engelska

Har inte alla människor rätt till omsorgsfullt designade miljöer? Ilse Crawford har lång erfarenhet av produkt- och inredningsdesign men arbetar även med sociala projekt. I London har Crawford samarbetat med Anna Freud Centre för barn med psykisk ohälsa. År 2017 inredde hon ett soppkök, en varm och värdig miljö i syfte att inspirera hemlösa till samtal och möten. I Stockholm har hon bland annat inrett hotellet Ett Hem.

Alice Rawsthorn är en välrenommerad författare som bland annat skrivit böckerna Design Emergency: Building a Better Future (2022), Design as an Attitude (2018), Hello World: Where Design Meets Life (2013). Tillsammans med Paola Antonelli, senior design- och arkitekturcurator på MoMA i New York, gör Rawsthorn podden Design Emergency där de samtalar om hur designer kan bidra till en positiv förändring.